随着互联网、通信技术和人工智能等科技的发展，“互联网+教育”为传统的音乐教育提供了新的教学模式。文章从兴起背景、表现形式和优劣势分析等角度梳理了在线音乐教育的发展现状，阐述线上线下、课堂课外音乐教育模式的对立和统一，提出未来在线音乐教育的发展方向，为音乐教育产业的健康持续发展提供一些参考。
从“中国乐派”之“乐派”的含义、“中国乐派”的历史积淀、“中国乐派”的提出和意义、如何建设“中国乐派”等方面，进一步阐述了作者倡导“中国乐派”的初衷，以及自提出“中国乐派”构想后对这一课题的深入思考。“中国乐派”的涵盖内容远远大于维也纳古典乐派等西方乐派，有着深厚的历史积淀。大国崛起需要中国音乐再塑自信，中华文化需要中国音乐奋发有为，艺术教育需要中国音乐有所担当，作为国音人，作为作曲家，有必要、有责任在这一历史节点倡导“中国乐派”。而建设“中国乐派”不仅是21世纪音乐人的时代使命，也是所有中国的音乐学院的历史担当。
李斯特用音乐将自己写入了魏玛的历史。他建立了音乐与文学之间的联姻关系，以非正统的曲式来体现乐曲中的文学意涵，带领音乐走向现代化。
1906年，《申报》刊发了一篇题为《论学校音乐之关系》的佚名政论。经鉴别，该文为《申报》编辑部据李叔同《音乐小杂志》和曾志忞《音乐教育论》的合并辑录。以该政论为引据，追踪李叔同和曾志忞乐歌思想中的共识、分歧和嬗变，可引发关于乐歌思潮之中西、雅俗、古今诸多问题的再思考，进而对曾志忞早期“古乐已亡”的文化立场、李叔同歌词观的微观位移等，得出新识。
将乾隆朝宫廷礼乐作为有清以来的典范，稽考礼乐形成的历史渊源、梳理礼乐的种类、总结乐器组合的基本类型及其音乐含义；同时，讨论清代宫廷礼乐的基本属性；并将清代宫廷礼乐置于其形成和发展的特殊政治背景中来探讨它的音乐文化意义。认为：清代宫廷礼乐是文治与武功、权力与身份和文化传统的象征，因此它具有明确的政治含义以及身份认同功能和文化传统的标识作用。
